Uirá Kuhlmann
Consultor de Educação Musical para Escolas Públicas e Privadas, Serviços Sociais como SESI E SESC e Entidades, Instituições e Fundações. É Professor de Iniciação e Vivência Musical nos Colégio Carlitos e Germinare (Instituto JBS) e pesquisador e arranjador na área da Educação Musical Ativa e Cultura Brasileira.
Website URL: http://www.musicaemovimento.com.br
Dinâmicas Musicais Com Objetos da Infância
Bambolês, Bolas de Tênis, Copos, Bexigas e Brinquedos populares viram divertidas atividades musicais com muita qualidade e simplicidade. A pedagogia de Dalcroze, Orff e Willems é o tempo todo visitada nas dinâmicas. O Imaginário e o musical dialogam através dos objetos.
Oficina de 4 horas
Mirabolâncias Pelo Mundo
A música em movimento, até aonde vai esta brincadeira? Jogos de todo o mundo que se transformam em dança e música, acompanhado por instrumentos estranhos como: copos, pvc, garrafa pet, colheres e bastões.
Coordenação: Estevão Marques
No Embalo da Ondas, um mar de brincadeiras
Quem conta um conto aumenta um ponto... Com um repertório recheado de brincadeiras, histórias, jogos e danças de diferentes lugares do mundo. Nosso barco faz uma viagem musical desde de a educação infantil até o ensino fundamental. Cada etapa um novo aprendizado, novos desafios, novas canções, colheres musicais, percussão corporal, batuque com copos, malabares, bolinhas de ping pong ... Vamos fazer nossas Mirabolâncias e criar um novo caminho da pedagogia musical.
Coordenação: Estevão Marques
Dinâmicas Musicais Com Objetos da Infância
Bambolês, Bolas de Tênis, Copos, Bexigas e Brinquedos populares viram divertidas atividades musicais com muita qualidade e simplicidade. A pedagogia de Dalcroze, Orff e Willems é o tempo todo visitada nas dinâmicas. O Imaginário e o musical dialogam através dos objetos.
Coordenação: Uirá Kuhlmann
Próximas Oficinas:
Curso de Jogos Musicais para a Sala de Aula, São Paulo/SP - 04 a 07 de junho de 2015
USP de Ribeirão Preto/SP - 30 de julho de 2015
A Dança Percussiva do Colherim
Sim, vamos dançar com as colheres! Este simples objeto que usamos para comer é um instrumento percussivo popular em diversos lugares do mundo: Espanha, Turquia, Canadá, Colômbia, Irlanda, Rússia... Vamos tocar as colheres usando todo o nosso corpo como um instrumento musical. Cada dança que vamos aprender contem técnicas colherísticas tradicionais de inúmeros países. Muito bem, bem bem,... agora é só pegar tudo isso, temperar com a nossa musicalidade brasileira e bom apetite!
Coordenação: Estevão Marques
A Teoria Musical como Jogo
Ensinar Teoria Musical de maneira mágica e cheia de atividades, jogos e desafios. Como trabalhar conceitos rítmicos e melódicos usando muito movimento, instrumento e voz.
A percepção auditiva aliada a movimentos, espaço e tempo. Figuras rítmicas que se transformam em palavras e temas.
Coordenação: Uirá Kuhlmann
Próximas Oficinas:
Curso de Jogos Musicais para a Sala de Aula, São Paulo/SP - 04 a 07 de junho de 2015
Games Percussivos
As possibilidades e estratégias de se trabalhar instrumentos da antiga bandinha rítmica com novas sonoridades e timbres de outros pequenos instrumentos, utilizando brincadeiras rítmicas, ostinatos, imitação, pergunta e resposta, cânones, rondós, improvisos, criação e muita diversão.
Coordenação: Uirá Kuhlmann
Próximas Oficinas:
Tietê/SP, Música e Movimento Pira+Tietê, dia 16/05/15
Curso de Jogos Musicais para a Sala de Aula, São Paulo/SP - 04 a 07 de junho de 2015
Introdução ao Boomwhackers
A utilização dos tubos coloridos em atividades repletas de brincadeiras, movimento e desafios musicais. Música que nascem a partir de cartelas e palavras em divertidos temas. Como enriquecer as aulas de vivência musical com dinâmicas totalmente colaborativas e criatividade usando as notas em formas de tubos, ou seria espadas?, muletas?, pilão?
Coordenação: Uirá Kuhlmann
Próximas Oficinas:
República Lago, Leme/SP - dia 02 de maio de 2015
Universidade Sagrado Coração, Bauru/SP - dia 14 de maio de 2015
Curso de Jogos Musicais para a Sala de Aula, São Paulo/SP - 04 a 07 de junho de 2015
Boomwhackers arremessados
Uma envolvente experiência de tocar, arremessar, colaborar e se divertir com tubos coloridos melódicos percussivos e voadores! A abordagem e a matemática de se tocarem conjunto contribuindo com o repasse de tubos para o grupo de participantes e mantendo um movimento orgânico para se tocar os pares de tubos, as possibilidades de jogos e leitura de mapas para a construção das melodias compartilhadas por boomwhackers arremessados. Preparado?
Coordenação: Uirá Kuhlmann
Próximas Oficinas:
República Lago, Leme/SP - dia 02 de maio de 2015
Curso de Jogos Musicais para a Sala de Aula, São Paulo/SP - 04 a 07 de junho de 2015
ACEM - Barcelona/Espanha - de 29 de junho à 1. de julho de 2015
Tolentino/Italia - 04 e 05 de julho 2015
Cormons/Italia - 08 e 09 de julho de 2015
Bordighera/Italia - 11 e 12 de julho de 2015
Santa Maria di Licodia/ Italia - 13 e 14 de julho de 2015
USP de Ribeirão Preto/SP - 30 de julho de 2015
Bolas, Boomwhackers®, Sombra e Breu
Uma viagem intergalática para o planeta SOM Atividades que misturam bolas, animações em telão, lanternas, escuridão, teatro de sombras, tubos coloridos e experiências sonoras imprevistas. Repertório e brincadeiras musicais que se organizam por comandos como o quique das bolas, piscar de lanternas e animações. Diversas atividades distintas que se misturam para encantar, cantar e tocar instrumentos musicais. A relação da luz, das cores e dos movimentos com atividades de criação instrumental e corporal. Pronto para este mais nova viagem intergalática ao planeta chamado som?
Coordenação: Uirá Kuhlmann
Próximas oficinas:
Curso de Jogos Musicais para a Sala de Aula, São Paulo/SP - 04 a 07 de junho de 2015
Dinâmicas de Apresentação, Jogos de Nomes e Roda
Nada mais importante do que o nosso Nome. Para o educador, nada mais primordial que saber o nome de todos. A relação do nome de cada indivíduo com o seu grupo é fundamental. Nesta oficina serão oferecidas uma série de possibilidades de apresentação com atividades em roda e de criação, dinâmicas socializantes e importantes para fortalecer o vínculo aluno/professor e a atmosfera forte e unida de uma turma de pessoas.
Coordenação: Uirá Kuhlmann
Próximas Oficinas:
Curso de Jogos Musicais para a Sala de Aula, São Paulo/SP - 04 a 07 de junho de 2015
O Bambolê, a Música e o Movimento
Os Bambolês desmontáveis que constroem formas muito mais além do que simples aros. Cenas, Esculturas e Sonoridades serão exploradas trazendo um Universo de magia musical. Os bambolês como casas de tabuleiro e criação de inúmeros jogos musicais para a sala de aula: a mais prática cadeira do aluno nas aulas de música.
Coordenação: Uirá Kuhlmann
Próximas Oficinas:
Curso de Jogos Musicais para a Sala de Aula, São Paulo/SP - 04 a 07 de junho de 2015
Música na Educação Infantil
Numa abordagem simples, dinâmica e divertida, a oficina busca oferecer recursos para o trabalho com diferentes temas e conteúdos musicais pertinentes às faixas etárias dos segmentos da Educação Infantil e séries iniciais do Fundamental 1. Alguns dos temas e conteúdos que serão abordados na oficina: Jogos e brincadeiras musicais na sala de aula, Desenhando sons e músicas, Sonorização de histórias, Recursos tecnológicos na musicalização, Projetos interdisciplinares com a linguagem musical
Coordenação: Roberto Schkolnick
Próximas Oficinas:
Oficina de música vocal em conjunto
Jogos com corpo e voz para desinibição e coesão de um grupo; experiências sonoras que se transformam em música; referências vocais para diversos tipos de voz; repertório; exercícios para afinação e outras desenvolturas.
Coordenação: Teco Galati
PRÉ REQUISITO: LEITURA E TEORIA MUSICAL
Saúde Vocal
Workshop voltada para educadores de forma geral, que se utilizam da voz como instrumento de trabalho. É importante estarmos atentos à forma como utilizamos nossa voz. Serão propostos exercícios de auto-percepção corporal/ respiratória, apresentadas formas de como manter uma boa saúde vocal e uma vida saudável de forma geral.
Coordenação: Daniella Forchetti
Kodaly nos Modos e Ritmos Brasileiros
Algumas possibilidades de fazer bom uso das escalas modais tão comuns à música brasileira usando o sistema dó-móvel. Leitura de músicas brasileiras adaptadas ao solfejo relativo usado por Kodály, incluindo cânones e o uso de 2 a 3 vozes. Heranças de Portugal e África na canção brasileira. Pequenas soluções práticas para relativizar os conflitos entre o uso do sistema fixo e do sistema móvel.
Coordenação: Teco Galati
PRÉ REQUISITO: LEITURA E TEORIA MUSICAL
O Ouvido Harmônico
Voltada para o desenvolvimento das seguintes habilidades musicais: entender cifras, ouvir internamente o som resultante das cifras, reconhecer a harmonia sem a necessidade de instrumentos harmônicos, inventar caminhos harmônicos, treinar a memorização de cadências harmônicas, melhoria significativa da afinação. É também um método alternativo de grande eficiência para a leitura musical e para a escrita musical se tornar bem mais fluente. De quebra se aprende escalas e modos de maneira bem orgânica.
Coordenação: Teco Galati
PRÉ REQUISITO: LEITURA E TEORIA MUSICAL
Próximas Oficinas: 20 de outubro no Colégio Hugo Sarmento em São Paulo SP. VII Encontro do Música e Movimento
Cânones Vocais em Movimento
PRÉ REQUISITO: LEITURA E TEORIA MUSICAL
Rhythmics and English
Music and movement have a direct link to language. Why not take advantage of this in language teaching? This course offers a range of dynamic activities and ideas of how to teach English in a musical, playful, communicative and creative way. English teachers but also everyone who wants to discover a different way of improving their English are warmly welcome!PREREQUISITE: intermediate level of English.Vivência Sensorial
Um workshop que possibilidade aos participantes perceber em seu próprio corpo a privação de um dos sentidos. Visão, audição, tato, olfato e gustação serão tratados em separado e de maneira combinada, como também ocorre nas mais diversas formas de deficiência. Uma experiência lúdica e artística, que pode ser aplicada em todas as idades. Uma nova forma de olhar tanto para a privação como ao potencial que todos nós temos para desenvolver.
Coordenação: Daniella Forchetti
Artista e educadora nas áreas de musica, movimento e idiomas, focada na integração dessas disciplinas. Desenvolve trabalhos artísticos e pedagógicos com música corporal, ritmos e percussão e pesquisa danças percussivas no mundo.
Formada em Educação, Música e Movimento/Ritmica pela Universidade de Música e Artes Performáticas de Viena (Áustria), e em Sociología e Letras (Inglês) pelas Universidades de Viena e Edimburgo.
Como professora de rítmica, trabalhou com diversos grupos incluindo desde crianças e adolescentes até empresas, atores e idosos. Realiza formações para professores de música e oficinas de música e movimento para professores de inglês, juntando as suas várias competências. Ministrou oficinas em eventos na Argentina, no Uruguai e no Brasil (Casa do Sol - Salvador/BA, Universidade Federal - Natal/RN). Na Áustria, também ensina Djembe/percussão e percussão corporal no instituto Beatfactory e em escolas, além de ter dado aulas de percussão corporal na Universidade de Música e Artes Performáticas de Viena.
Em 2012, estreou o seu primeiro espetáculo rePercussion em Viena, onde unia Maracatú, percussão corporal, dança percussiva, voz e movimento. No mesmo ano participou do Festival Internacional de Música Corporal em Istambul, coreografou dois espetáculos de dança com música de orgão ao vivo na igreja Breitenfeld em Viena - Les Corps Glorieux e Les Trois Danses - e apresentou o trabalho mutter wasser (mãe água) com movimento, percussão e percussão corporal, a partir de poesías de Neruda, Bernhard e outros.
É integrante dos grupos de percussão afro naBum e Tasuma, atuando como percussionista, dançarina e cantora.
Professor e assessor de musica em diversas escolas da rede pública e privada de ensino. Desenvolve também trabalho de formação continuada.
Em 2010 e 2011 foi contemplado como finalista no PRÊMIO ARTE NA ESCOLA e VENCEDOR do PRÊMIO VICTOR CIVITA EDUCADOR NOTA 10, promovido pela Revista Nova Escola com o projeto “SONGBOOK DE ADONIRAN BARBOSA – 100 ANOS” desenvolvido na Escola Jacarandá - Link: http://www.fvc.org.br/premio-victor-civita/vencedores/roberto-schkolnick-675987.shtml
Autor do material didático “Oficina de Música”, dirigido a professores do curso de pedagogia do sistema SINGULARIDADES DIGITAL, em parceria com a ABRIL EDUCAÇÃO. Colaborador do Instituto Cultural ITAÚ.
É integrante do FLADEM - Fórum Latino-americano de Educação Musical com oficinas e trabalhos apresentados na Argentina, Equador e Guatemala.
Exerce um trabalho como instrumentista na Banda Zamarim (desde 1994) e Banda Glória (de 1999 a 2011).
Iberê Abondanza Kuhlmann é violinista, compositor, arranjador, regente e professor de música. Formado em composição na ULM onde estudou com o Mtº Edmundo Villani-Côrtes, possui um amplo acervo de composições para formações e instrumentos diversos, arranjos para grupos vocais e orquestras infantis.
Estudou Composição e Regência na UNESP e atualmente é aluno do curso de licenciatura em música pela UFSCAR. Nos últimos anos, têm se dedicado há um amplo trabalho de pesquisa e criação de arranjos para grupos de estudantes iniciantes de formações diversas. Atualmente trabalha como Coordenador Musical e Regente da Orquestra da UNIBES.
Dançarina (DRT nº 30459/SP) ; Arte Educadora; Fonoaudióloga; Consultora e Pesquisadora em Inclusão.
Membro do Conselho Internacional de Dança CID n.12456 e da Red Sudamericana de Danza.
Mestre em Distúrbios da Comunicação pela PUC/SP; Especialista em Linguagens das Artes pela USP e Faculdade de Fonoaudiologia pela PUC/SP. Curso de Extenção em Dança Esportiva em Cadeira de Rodas pela UFJF/MG.
Na área da dança as principais formações em workshops são: DanceAbility com Alito Alessi; Danzaterapia com Maria Fux e com a Candoco Dance Company.
Realiza também um trabalho voltado para questões do gênero feminino, utilizando das Danças Circulares, Danças Orientais e da pesquisa de movimento desenvolvida por Isadora Duncan.
Na área da inclusão de pessoas com deficiência tem formação em Capacitação em Comunicação pelo Programa Hilton Perkins/USA- ADefAV/SP; Curso de Símbolos, Literacia e Comunicação pela Cnoti/ Portugal- CPTA/SP; Curso do Sistema Braille Grau I pela Escola Hadley/SP e Curso de Língua Brasileira de Sinais pela DERDIC/SP.
Participou esse ano apresentando seu trabalho de pesquisa no 31st World Congress on Research in Didimoteicho/ Greece; no VIII Simpósio Internacional de Dança em Cadeira de Rodas UFSM/RG e no 15th Deafblind International World Conference on Deafblindness em São Paulo.
Cantor, Regente Coral, Percussionista Popular e Erudito. Formado pela Universidade Livre de Música (atual EMESP). É um estudioso do campo da Percussão Corporal desde 2000 quando fez seu primeiro curso na área. Desenvolveu trabalhos nesta área com diversos públicos-alvo, de crianças até adultos, incluindo portadores de necessidades especiais, principalmente cegos.
Ministrou workshops no I e III Encontros de Educação Musical Organizados pelo IA da UNICAMP nos anos de 2008 e 2010 respectivamente.
Em 2010 participou amplamente do International Body Music Festival - IBMF.
Atualmente trabalha no Associação Amigos do Projeto Guri, participa de um grupo de estudos de Percussão Corporal, é aluno do curso de Licenciatura em Educação Musical da UFSCAR . Em 2011 publicou o "Suplemento didático de Percussão Corporal" pelo Projeto Guri
Consultor de Educação Musical para Escolas Públicas e Privadas , Espaços Culturais, entre outras instituições. Coordena Cursos e Oficinas em diversas Cidades do Brasil. Seu foco principal são os Jogos Musicais e a música Instrumental coletiva para a sala de aula.
É Professor de Vivência Musical na Escola Germinare do Instituto Germinare (JBS) e no Colégio Hugo Sarmento, ambos na Capital Paulista. Pesquisador e arranjador na área da Educação Musical Ativa e Cultura Brasileira, possui dezenas de Arranjos para Instrumental Orff que vão do Folclore Nacional, passando por Trilhas de Filmes e Peças do Repertório Erudito. Atualmente vem se dedicando em seus dois livros: "Música em Cartelas para Boomwhackers" e "O Bambolê, a Música e o Movimento na Sala de Aula".
Graduado em Orff/Schulwerk pela "The San Francisco Orff Course" e Especialista nesta Abordagem, o Professor Uirá é formado na EMESP em Piano Erudito e cursa Licenciatura em Música pela UFSCar-EaD. Vem realizando uma série de Cursos de Especialização pelo mundo, entre eles:
- IV e VI Curso de Rítmica Dalcroze (Conservatório do Brooklin e Faculdade Anhembi Morumbi, São Paulo, 2006 e 2008);
- XVII Encontro Willems de Educação Musical (APEMBA, Salvador, 2008);
- Bolsista no "Musica y Movimiento en la Educación" Curso de Verano,(Asociación Orff de España, Madrid, 2009);
- Bolsista no "The Certification Orff Program" realizando os 3 níveis (The San Francisco School – San Francisco, USA 2010 e 2011, 2012);
- International Symposium Orff-Schulwerk (Orff Institute - Salzburg, ÁUSTRIA 2011).
Formado em música na "Faculdade Santa Marcelina". Fez o curso "músicas e danças do mundo" em Madri (Espanha) e em São Francisco (EUA) pelas associações Orff.
Ministrou oficinas em Istanbul, Bursa, Ankara (Turquia), Medellin, Bogotá (Colombia) e Buenos Aires (Argentina). Fez a direção musical da peça radiofônica "Muitas coisas poucas palavras, a arte de ensinar e aprender" de Francisco Marques (Chico dos Bonecos).
Músico do grupo infantil "Palavra Cantada" com Paulo Tatit e Sandra Peres, tocou junto com Chico César, Antonio Nóbrega e com o grupo Barbatuques. Contador de histórias e professor de dança e percussão desde 2005 pelo Instituto "Teatro Escola Brincante".
Escreveu junto com o grupo Triii, dois livros pela editora Melhoramentos: Coleção Histórias que Cantam: "Ei, ei, ei Vanderlei" e "Sopa Supimpa".
